Nel 2003, un problema di salute, mi portò a fare una scelta di campo decisiva: investire tutte le energie dettate dalla mia volontà, verso la creazione di uno spazio d’arte (galleria, atelier, bistrot), in cui vivere l’esperienza dell’improvvisazione e lo “scambio collegiale” tra artisti emergenti, a favore del motto “artisti imprenditori di se stessi”.
L’esperienza all’Artville Bistrot, protrattasi sulla scena luganese (Svizzera), per circa 1 anno e mezzo e promossa da Teleticino, ha rinsaldato in me l’intento di vivere d’arte e quindi d’espormi e di progettare a tavolino il mio futuro, partendo “da quello che c’è”.
A distanza di un anno e mezzo dall’apertura, scelsi di ripiegare verso una scelta di vita privata ed artistica, più adatta alle esigenze del momento; da qui, la ricerca e lo sviluppo di “progetti di luce (art-light)”, ovvero proiezioni artistiche e nuove miscele per la realizzazione delle tele (pulviscolo di minerali).
Dall’incontro, nel 2004, con l’arch. Omar Antonelli, divenuto in seguito marito e socio in affari, l’impegno creativo si dirama verso due progetti importanti, nati col marchio “Nellimya: in + out desire”: 1) il restyling d’ambienti nati sull’esperienza dell’Essere oltre l’apparenza. 2) OLospeak Regeneration Area, ovvero uno spazio minuziosamente scelto (nella forma e nei contenuti) per rigenerare l’anima e i pensieri “incustoditi”.
Nel 2006, l’incontro con l’artista Ruggero Maggi, ha ulteriormente “scolpito nelle idee” la mia condotta artistica, portandomi ad un maggiore impegno nella ricerca “dei linguaggi necessari” per fare arte. Negli incontri che sono seguiti, si è consolidato il rispetto ed il desiderio “di avere un padrino” esperto e pratico, non tanto per evitarmi la necessaria “gavetta", ma per proteggere ciò che di “buono” potevo e posso produrre, salvaguardandomi, anche solo con un consiglio, da scelte non utili alle mie aspirazioni.
L’ultimo “viaggio di lavoro”, in Grecia, Aprile 2006, ha permesso la creazione di 5 opere, tra cui un trittico “LITOS-ERA-DELOS” cui sono particolarmente legata, per la mitologia che “collega” queste tre isole.
La poesia visiva, che tanto mi piace per incrementare la descrizione degli ambienti – configurazioni fluttuanti – che rappresento nelle mie opere, è oggi, come nel caso del trittico LITOS-ERA-DELOS, un ulteriore mezzo espressivo, utile a privare il mio lavoro dall’eccessivo astrattismo e favorire l’evidenza del Logos che ha guidato l’opera, senza per questo togliere all’occhio dell’osservatore, il ludico dell’interpretazione attraverso il proprio immaginario.
Il mio lavoro oggi è quindi rivolto alla pittura, alle proiezioni artistiche, allo studio sul “mondo virtuale”, al design illumino-tecnico e ai relativi progetti Nellimya.