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Art Book

Vinilica - Dischi Usati

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Cosimo de' Medici e il Rinascimento

Il committente e le arti.
Cosimo de' Medici
e il Rinascimento fiorentino
Autore Kent Dale
Dati 511 p., ill., rilegato
Anno 2005
Editore Electa Mondadori
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Il volume, strutturato in quindici capitoli, prende in esame l'intero corpo di opere d'arte e d'architettura commissionate da Cosimo de' Medici dal 1420 circa al 1464, anno della sua morte. Cosimo il Vecchio si circondò di letterati e artisti, tra cui Landino, Rinuccini, Alberti, Brunelleschi, Michelozzo, Donatello, Angelico e Ghiberti, regalando a Firenze un incontestabile primato artistico e culturale. Oltre a restituire la complessità della figura di Cosimo, attraverso le differenti espressioni del suo mecenatismo e l'analisi di opere, documenti e fonti archivistiche, il volume offre uno spaccato della società fiorentina del tempo.
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Il Novecento. Arte Contemporanea

Il Novecento.
Arte contemporanea
Autore Meneguzzo Marco
Dati 383 p., ill., brossura
Anno 2005
Editore Electa Mondadori
Collana I secoli dell'Arte
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Chi ha detto che l'arte contemporanea non è accessibile a tutti? Che la capisce solo chi la conosce? Per sfatare questa ingiusta reputazione Marco Meneguzzo ha accettato la sfida di rendere comprensibili e attraenti anche le opere più difficili, provocatorie ed enigmatiche, spiegandone origini e obiettivi, significati ed estetica. Dalla Pop Art degli anni Cinquanta alle ultimissime tendenze di oggi (inclusi gli artisti emergenti della Cina), le pagine del volume vedono sfilare i dipinti figurativi e astratti, le sculture polimateriche, le installazioni, i video frame che hanno contribuito alla formazione della cultura artistica contemporanea.
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Il surrealismo di Delvaux

Il surrealismo di Delvaux tra Magritte e de Chirico. Catalogo della mostra (Torino, 15 ottobre 2005-15 gennaio 2006)
Dati 240 p., ill., brossura (cur. Zanasi Giulia) - Anno 2005
Editore Electa Mondadori
Collana Cataloghi di mostre
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Il volume è il catalogo della mostra dedicata a Paul Delvaux e presenta opere provenienti dalla Fondazione Delvaux, da alcuni fra i principali musei europei e da prestigiose collezioni private belghe e italiane. Il percorso artistico di Delvaux pone l'accento sul sogno e sulla mitologia, le sue opere sono spesso legate all'immagine del corpo femminile che si presenta come un essere arcano, talora rappresentato in vegetali metamorfosi e collocato in paesaggi surreali dove il treno, segno della modernità, convive con le architetture della Grecia classica.
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Giovanni Battista Moroni

Il cavaliere in nero. Giovanni Battista Moroni. L'immagine del gentiluomo nel Cinquecento
Dati 176 p., ill., brossura (cur. Di Lorenzo A., Zanni A.)
Anno 2005
Editore Skira
Collana Arte antica. Cataloghi
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La moda e il primato della sartoria milanese nel XVI secolo illustrati attraverso il capolavoro del Moroni. Prezioso capolavoro di Giovanni Battista Moroni, uno dei più grandi ritrattisti del Cinquecento lombardo, il Cavaliere in nero, recentemente acquisito dal Museo Poldi Pezzoli, è un imponente ritratto a figura intera, opera di qualità pittorica straordinaria, nonché raffinato esempio della moda nel tardo Rinascimento. Il volume è il Catalogo della mostra di Milano (Museo Poldi Pezzoli, 2 ottobre 2005 - 15 gennaio 2006).
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La scultura italiana del XX secolo

La scultura italiana del XX secolo. Progetto di Arnaldo Pomodoro
Dati 312 p., ill., rilegato (cur. Meneguzzo M.)
Anno 2005
Editore Skira
Collana Arte moderna.
Cataloghi
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I momenti più significativi della scultura italiana del XX secolo attraverso circa centocinquanta opere dei maggiori protagonisti del dibattito scultoreo del Novecento. Il volume, che accompagna la rassegna ideata da Arnaldo Pomodoro e curata da Marco Meneguzzo con la quale si inaugura la nuova sede della Fondazione Arnaldo Pomodoro a Milano, propone un percorso attraverso le opere degli artisti che maggiormente hanno contribuito a rinnovare il linguaggio della scultura italiana nel Novecento, da Medardo Rosso ad oggi. Il volume è il Catalogo della mostra di Milano (Fondazione Arnaldo Pomodoro, 24 settembre 2005 - 22 gennaio 2006).
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Enciclopedia della pittura e dei pittori

Enciclopedia della pittura e dei pittori. Con CD-ROM
Dati 1023 p., ill., brossura
(cur. Tognoli Bardin L.)
Anno 2005
Editore Motta Federico
Collana Mottine
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L'Enciclopedia raccoglie alfabeticamente le biografie dei pittori e dei maggiori critici e storici dell'arte, le definizioni dei concetti fondamentali, la genesi e lo sviluppo dei movimenti artistici, garantendo una panoramica sull'arte pittorica di tutto il mondo e di tutti i tempi. Completano il volume: un repertorio di immagini e schede di lettura dei maggiori capolavori che introducono il lettore alla comprensione delle opere, le descrizioni dei principali musei del mondo, e una antologia di scritti dei pittori che riflettono sulla propria arte. Il CD-ROM, oltre ai contenuti enciclopedici consultabili con vari sistemi di ricerca, propone immagini e animazioni multimediali.

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L'età delle avanguardie

Arte moderna. 1900-1945:
l'età delle avanguardie
Autore Crepaldi Gabriele
Dati 399 p., ill., rilegato
Anno 2005
Editore Mondadori
Collana Illustrati. Arte
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Gli storici e i critici d'arte sono soliti definire lo prima metà del Novecento come l'età delle avanguardie: se in ogni secolo vi sono stati degli artisti che si sono ribellati alla tradizione, insoddisfatti di quanto veniva loro insegnato, mai prima di allora, però, la contestazione era stata così vasta e radicale. Il 1900 si apre con l'Esposizione universale di Parigi, che da una parte sancisce il trionfo dello pittura impressionista, dall'altra segna la consacrazione dell'Art Nouveau, un movimento che si diffonde in tutta Europa con nomi diversi mantenendo però un denominatore comune: rinnovare lo stile e i contenuti dell'arte, in coraggioso conflitto con i dettami tradizionalisti delle accademie.

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Tutto storia dell'arte

Tutto storia dell'arte
Autore Garotta Elena
Dati 302 p., brossura
Anno 2005
Editore De Agostini
Collana Tutto
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"Tutto storia dell'arte" ci presenta la storia dell'arte, dalle civiltà antiche sino alle rivoluzionarie forme dell'arte contemporanea, nelle sue straordinarie espressioni (pittura, scultura e architettura), nei grandi movimenti, negli artisti e nelle loro opere che l'hanno caratterizzata. La storia è esposta in capitoli che corrispondono ai grandi movimenti artistici e alle diverse epoche e seguono un ordine cronologico (dall'arte nelle civiltà antiche, all'arte carolingia, dall'arte nel Rinascimento, al barocco, dall'impressionismo e dal simbolismo dell'Ottocento alle prime avanguardie artistiche, dall'astrattismo fino all'architettura postmoderna).
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Musée d'Orsay. Parigi

Musée d'Orsay. Parigi
Dati 143 p., ill., rilegato (cur. Bartolena S.)
Anno 2005
Editore Mondadori
Collana Illustrati. Arte
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Inaugurato nel 1986, il Musée d'Orsay ospita una collezione che vanta una lunga storia: le sue origini risalgono agli inizi dell'Ottocento con l'apertura del Musée du Luxembourg, istituzione dedicata agli artisti viventi che raccoglieva opere di gusto per lo più accademico. Vi confluirono poi numerose tele di pittori all'avanguardia, rifiutati dai circuiti ufficiali dei Salon per il loro stile dissacrante e innovativo. Nel corso dei decenni il nucleo delle opere impressioniste, divenuto l'elemento di maggior richiamo del museo, si arricchì via via, grazie alla politica di acquisti e a ingenti donazioni private, dei dipinti più significativi di questa corrente artistica.
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Disegnare con naturalezza

Disegnare con naturalezza. Come un nuovo modo di vedere può migliorare la vostra capacità di disegnare
Autore Kraayvanger Allan
Dati 160 p., ill., brossura
Anno 2005
Editore Newton & Compton
Collana Grandi manuali Newton
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Se disegnare vi sembra un'attività troppo difficile e faticosa, lasciate che l'artista Allan Kraayvanger vi indichi un nuovo modo di vedere e disegnare le forme, un metodo che fa del disegno un processo semplicissimo e divertente. Imparate a trasformare soggetti tridimensionali in una serie di grandi sagome, per poi aggiungere profondità e dettagli al fine di catturare vivacità e azione. Fin dal primo tocco di matita, queste tecniche graduali aiuteranno chiunque, dal principiante al disegnatore esperto, a vedere il mondo con occhi diversi... e a "catturarlo" in modo artistico.
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Cina. Pittura contemporanea

Cina. Pittura contemporanea.
Catalogo della mostra
Dati 99 p., ill., brossura
(cur. Zanasi G.)
Anno 2005
Editore Electa Mondadori
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Il volume è il catalogo della mostra di Torino (Palazzo Bricherasio, 23 giugno - 28 agosto 2005). La mostra si propone come un'indagine sulla tendenza contemporanea definita "pittura fotografica cinese" attraverso la selezione di circa quaranta opere che racconteranno il lavoro e la poetica di tredici artisti compresi fra i trenta e i quarant'anni. La pittura fotografica è una tecnica che apparentemente evoca un realismo descrittivo, frutto di una straordinaria padronanza stilistica, nelle cui pieghe si possono tuttavia notare ispirazioni simboliche e fortemente concettuali. Il risultato è una miscela di rimandi continui tra Oriente e Occidente, di ironiche soluzioni miste ad un costante senso di disagio esistenziale.
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Il libro dell'arte

Il libro dell'arte
Autore Cennini Cennino
Dati 2 ed., 345 p., ill.,
brossura
(cur. Frezzato F.)
Anno 2004
Editore Neri Pozza
Collana I colibrì
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Scritto a cavallo tra il XIV e il XV secolo da Cennino Cennini, un pittore di scuola fiorentina, nato a Colle di Val d'Elsa, allievo di Agnolo Gaddi e autore forse di una Madonna col Bambino conservata presso il Deposito degli Uffizi, "Il libro dell'arte" è certamente il più famoso trattato sulle tecniche artistiche che ci sia stato tramandato. La fortuna di quest'opera, che probabilmente nacque nell'ambito di una delle potenti corporazioni che regolamentavano e tutelavano l'attività dei pittori risale soprattutto agli ultimi due secoli, nei quali è diventata una sorta di totem, di manifesto della pittura. La presente edizione, curata da Fabio Frezzato, sottopone il testo a un esame integrale e contestuale.
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La città nel ventesimo secolo

La città nel ventesimo secolo
Autore Secchi Bernardo
Dati V-203 p., ill., brossura
Anno 2005
Editore Laterza
Collana Storia della città
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Docente di Urbanistica, Bernardo Secchi ha elaborato piani e progetti per città come Siena, Bergamo, Prato, Pesaro, Brescia, Ginevra e Marsilia. In questo libro analizza le fasi e le rivoluzioni attraverso cui si è evoluto il progetto della città europea nel ventesimo secolo, influenzato e stimolato dalle grandi trasformazioni della vita individuale e collettiva.
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I disegni del Professore

I disegni del Professore. La raccolta Giuseppe Fiocco della Fondazione Giorgio Cini. Catalogo della mostra (Padova, 8 maggio-24 luglio 2005)
Anno 2005
Editore Marsilio
Collana Cataloghi
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La raccolta di disegni messi assieme da Giuseppe Fiocco (1884-1971) ed entrata integralmente a far parte delle collezioni della Fondazione Giorgio Cini, riflette la varietà e la ricchezza di interessi dello studioso, che, chiamato nel 1929 a ricoprire la cattedra di Storia dellarte presso la Facoltà di Lettere allUniversità di Padova, è stato il fondatore della scuola padovana di storia dellarte e un pioniere negli studi sullarte veneta. Particolare significato riveste, allinterno della raccolta Fiocco, il gruppo comprendente i disegni di scuola veneta: di straordinario interesse è il nucleo di Giambattista Pittoni e della sua scuola, che rappresentano la parte più cospicua del corpus grafico pervenutoci del pittore veneziano.
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La figura del clown

La figura del clown metafora della condizione umana. Da Shakespeare a Stephen King: la figura del clown tra letteratura e costume
Autore Agosti Vera
Dati 160 p., brossura - Anno 2005
Editore Firenze Atheneum
Collana Collezione Mercator
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Questi gli argomenti trattati nel presente volume: La storia - Il clown nel teatro preshakespeariano - Il fool nel teatro shakespeariano - Il gracioso La Commedia dell'Arte Il clown nel tardo Romanticismo e Decadentismo francese Charles Baudelaire - Georges Rouault - Henry Miller - Henrik Ibsen e Samuel Beckett - Heinrich Böll - It di Stephen King - Dario Fo.
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