Julia Krahn.. Armonia come utopia

sede: Museo St. Ulrich (Ratisbona, Germania).

«L’essere ascoltati da molti è il fondamento dell’oggettivazione musicale e, laddove ciò è escluso, questa si riduce necessariamente a qualcosa di quasi fittizio, alla presunzione del soggetto estetico che “noi” dice mentre è solo “io”, e che tuttavia non può affatto dire nulla senza implicare il “noi”.»
(T. W. Adorno, Introduzione alla sociologia della musica, trad. it. di G. Manzoni, Torino, Einaudi, 1971, cap. 12 «Mediazione»)

La mostra dal titolo Armonia come Utopia dell’artista Julia Krahn, sarà ospitata presso il Museo St. Ulrich, adiacente al Duomo di Ratisbona in occasione del 1050° anniversario dei Regensburger Domspatzen, promosso dalle Kunstsammlungen des Bistums Regensburg. Con questa mostra, Julia Krahn realizza un progetto lungamente desiderato, in cui esperienze personali si cristallizzano in una visione collettiva della società. I protagonisti sono bambini, che rappresentano la nostra società futura.

L’armonia come visione del futuro
La mostra è dedicata al tema centrale dell’armonia. Sebbene sia onnipresente nella musica, nella società spesso rimane un’idea utopica. La tensione tra il potenziale della musica e la realtà della convivenza è al centro della ricerca dell’artista. Julia Krahn in dialogo con le cantanti e i cantanti del coro ha realizzato un’imponente serie di ritratti in grande formato che, stampati su teli di stoffa alti cinque metri, creano uno spazio trasparente all’interno della chiesa proto-gotica. Le prospettive dei ritratti si adattano alla posizione dell’immagine sospesa, dando la sensazione di trovarsi realmente al centro di un coro. Il risultato è un’interazione dinamica tra le opere e lo spettatore. L’installazione va oltre l’aspetto visivo: un respiro, udibile nello spazio, dona vita alla mostra. Come se si fosse parte di un organismo vivente, anche le immagini sembrano sollevarsi e abbassarsi al ritmo del respiro. Il respiro stesso dello spettatore si sincronizza inconsciamente. Nel transetto meridionale della chiesa sono inoltre esposte le sculture della serie Organo (2020) dell’artista che evocano arti del corpo, vasi di fiori o strumenti a fiato. Si tratta di oggetti privati della loro funzione originaria che assume un forte valore simbolico.

Scrive Antonio Grulli nel suo testo critico:”I bambini ritratti nelle foto hanno la bocca aperta, come colti nel momento in cui stanno emettendo una nota, un suono, immobilizzati. La semitrasparenza del velo lascia intravedere l’architettura dello spazio, e rende questi corpi quasi immateriali, impalpabili. Soprattutto sono corpi attraversati dalla luce. È un’immagine che racchiude in sé una duplice tensione. Da un lato, tutto il potenziale di una persona intenta a cantare. Dall’altro, una sensazione sottile ma potente di afasia, di mancanza del respiro. E questa ambiguità riesce a farsi metafora di molte cose, soprattutto di una sensazione della nostra condizione presente, forse anche dell’occidente. L’assenza di voce è assenza di pensiero? L’assenza di pensiero è assenza di respiro?”

Sottolinea Julia Krahn: “Se soltanto fossimo simili alla musica, la nostra convivenza si fonderebbe su una maggiore empatia. Il respiro ci unirebbe, e le parole nascerebbero dalla consapevolezza”.

Inaugurazione
27 maggio 2025, ore 18
Informazioni
juliakrahn.com

Immagine in evidenza
Organo 08 aperto – Julia Krahn 2021 – copyright the artist