Marcello Scarselli. La libertà nella forma

sede: Sincresis (Empoli, Firenze).

Marcello Scarselli, pittore, incisore e scultore, ricercatore instancabile di segno, forma e colore spesso indagati nel loro rapporto di rincorsa, allontanamento, sganciamento e compresenza.
Nuove sculture in ferro e acciaio, opere pittoriche in tecnica mista su sperimentali supporti a “cartoccio”, proiezioni, animano l’inedita mostra dell’artista toscano “La libertà nella forma” con la presentazione di Alessandra Scappini negli spazi della galleria Sincresis a Empoli (FI).

Lungo le direttrici di un segno in parte automatizzato e costruito sul confine dialettico fra il rigore razionale del presente e la libertà degli spazi atemporali della memoria e dell’inconscio, la ricerca visiva attuale di Marcello Scarselli trasfigura i suoi toni cromatici in pittura fino ad esiti sintetici pop, rarefà la densità delle sue composizioni interne, re-inventa i supporti e la temperatura stessa dell’opera anche in scultura, verso una più tendenzialmente estrema e severa semplificazione e ri- modernizzazione delle forme.

Se i lavori pittorici rievocano ad arte muri grigi postmoderni o pareti rupestri, da cui gli stilemi semplificanti della modernità problematizzando la distinzione stessa fra astrazione e figurazione, con quella padronanza del rapporto fra concetto e materia che ne fa uno dei maestri contemporanei più capaci ed interessanti, Marcello Scarselli porta la pittura ancor più nella terza dimensione, con i nuovi cartocci. I dipinti sono ripiegati come se fossero antiche lenzuola custodite in mobili rustici: un retaggio biografico che si rimanifesta rievocando profumi naturali intensi e rituali quotidiani di un tempo in cui il rigore derivato dalle risorse scarse favoriva ritmi sostenibili e geniali ideazioni.
Una nuova dimensionalità per quelle tracce irrisolte fra il surrealismo, l’espressionismo, l’astrattismo e l’informale, il cubismo e Modì, per l’apparizione come per il vuoto, che nella maggiore frontalità dei lavori pittorici più recenti, sembra restituire il ritratto in astrazione del solitario protagonismo che permea l’epoca contemporanea.

Dal supporto al segno, dalla materia alla forma, la linea decisa di Scarselli si estremizza nella sua semplificazione e trova nelle sculture in ferro e acciaio corten della più recente produzione, innovazioni e severità inedite.
Teste tribali, busti perfetti o opere astratte, ma anch’esse memori di remote forme figurali, sono rese su una scansione superficiale di moduli eguali e ritmici. Una sorta di effetto texture luminescente in lontananza, che più da vicino restituisce l’ossimoro di morbidezza scultorea resa da “mattoni” duri e blindanti. Sono metalli poveri e industriali, lavorati in modalità “improbabile” come terrecotte e che impersonano figure esotiche insieme a citazioni classiche potentemente riattualizzate.
Una “licenza” dello spirito attraverso il mistero stesso della forma, pur nei limiti, per certi aspetti accentuati, del determinismo ancestrale e attuale della materia.
Elena Capone

Inaugurazione
giovedì 10 luglio 2025 ore 21.00
Informazioni
marcelloscarselli.com

Immagine in evidenza
Sapore di mare, tecnica mista su tela, cm 100×85 anno 2025 (part.)